本美术教学计划为三年级学生设计，旨在激发他们对美术的兴趣，提升创造力和审美能力。学生特点包括对美术的浓厚兴趣和基本的观察能力，但在完成复杂任务时可能缺乏耐心。教材涵盖绘画、手工、雕塑等多个模块，强调实践与跨学科融合。教学目标包括培养学生的创新意识、表现能力和审美情趣，鼓励他们使用多种材料进行创作。重点在于掌握美术表达的方法和色彩运用，难点在于提高学生的艺术感知和表现力。教学措施强调师生互动、灵活运用多样化的教学手段，以及多维的评价方式，以尊重学生个体差异并激励学习热情。整体教学计划注重通过丰富的活动和探索，增强学生对美的理解和表达能力。
美术教学计划 1
一、学生情况分析
本次美术教学的对象为三年级学生，他们具备以下特点：
1、学生普遍对美术有浓厚的兴趣，愿意参与各类创作活动。
2、学生具备基本的观察能力和表现能力，能够进行简单的艺术创作和构思。
3、部分学生在面对复杂任务时可能缺乏耐心，导致完成度不高。
二、教材分析
本册教材涉及绘画、手工制作、雕塑、艺术欣赏等多个方面，整体划分为四个模块：造型表现、设计应用、欣赏评述及综合探索。课程注重培养学生的创新意识和表现能力，提供丰富多样的活动，以激发他们对美的探索和创造的热情。
(一)、全册共18课，教材编排有以下几点变化：
1、更加关注学生活动的设计，遵循由浅入深、由易到难的原则，逐步增强学生的实践能力。
2、加强美术与其他学科的结合，尤其是与科学和语言艺术的融合，促进跨学科的学习。
(二)、各单元内容中包含大量生动的图片，展示了学生的创作过程和最终作品，便于教师课堂教学和学生自我学习参考。
三、教学目标
1、激发学生欣赏美、创造美的兴趣，培养对美术的热爱。
2、鼓励学生尝试使用不同的工具和材料，通过大胆的表现将所见所闻转化为创作，体验艺术的乐趣。
3、引导学生通过综合运用各种媒材进行自由创作，体验设计和制作的快乐。
4、激励学生观察周围的美，勇敢表达自己的感受。
5、利用游戏的形式促使学生参与多样的探索活动，培养解决问题的综合能力。
四、教学重难点
教学重点：了解并掌握美术表达的基本方式和方法，灵活运用色彩与造型，激发学生的创造潜能。
教学难点：提高学生的艺术感知和表现能力，培养他们的审美情趣。
五、教学措施：
1、遵循艺术的审美规律，给予学生足够的机会去欣赏艺术作品，引导他们进行想象和思考，提升审美能力。
2、重视激励学生的创造精神，创造有利于他们实践和探索的教学环境。
3、注重师生之间的互动，强调教师的指导与学生的主动探索，确立学生的主体地位。
4、采用多样化的教学方法，结合现代教学设备，积极进行改革。
5、转变评价方式，实施个人评价、团队评价与教师评价相结合，充分肯定学生的进步，尊重个体差异，激励学生的学习激情。
美术教学计划 2
一、学生现状分析：
在过去两年的学习中，学生在丰富多样的活动中展现出独特的个性，情感上的积极参与促进了他们的想象力和创造力的提升。
经过两年的学习，三年级学生的学习行为已经具备了一定的稳定性，思维变得更加活跃和广泛。就学生的本性来说，他们单纯好动的特点使他们显得天真可爱。这个年龄段的孩子拥有极为丰富的想象力和勇于创造的潜意识，教师应在此基础上积极鼓励和引导学生探索美术课程的各个领域，感受到美术学习的乐趣，通过多种途径增强学生对美术的兴趣，开阔他们的视野，培养他们的创造能力和审美能力，以及构建美好生活的愿望。
二、本册教材知识系统和结构：
本教材以促进学生全面发展为核心，基础是学生所需的美术知识与技能，紧密结合学生的学校生活和社会生活，力求富有趣味性和启发性。本学期的美术教学主要集中在三个方面：
1. 深化学生的生活体验能力。通过观察、绘画、制作等方式，表达他们所见、所闻、所感的事物，丰富学生的感受。指导他们探索和总结形状与色彩的基本概念，使其从感性认识逐步升华到理性认识。
2. 激发学生的丰富想象力和创造力。我们将通过一个贯穿特定情节的主题单元“森林”，来实现这一目标。
3. 鼓励学生体验不同的材料，并根据其特性或情境主题进行造型和设计活动。设计应具有明确的目的性和实用性，并能够进行简单的装饰。
三、教学目标：
1. 通过欣赏精美的剪纸艺术和美术作品，增加学生对美术作品的理解，增强他们对家乡的热爱，提高美术知识。
2. 将二年级时学习的线条认知提升到线条装饰的运用，进一步巩固学习内容，激发学生的想象力，以达到学以致用的目的。
3. 将绘画与手工结合进行教学，打破以绘画为中心的单一教学模式，培养学生的美术兴趣、爱好和创造能力。
4. 在绘画方面着重彩笔画的练习。
四、教学重、难点：
考虑到三年级学生的年龄特点，使用水粉颜料并不适合他们的实际情况，因此绘画的重点是彩笔画。与一、二年级相比，这一阶段的绘画在构思、造型、上色和复杂程度上要求更高，对学生绘画基本功的进一步提升至关重要。在本学期的教学中，要将彩笔画放在重要的位置。将手工与绘画结合进行教学，是一个重要的部分，既要关注学生手工的质量，也要把握制作过程的指导和时间，这也是教学的难点。
五、教学需要注意的问题：
1. 注意课堂秩序，以防止意外发生。美术课的操作过程相对活跃是正常的，但需确保不影响教学秩序和其他班级上课。由于美术课常常涉及刀具和其他工具，要时刻提醒学生注意安全，确保不误伤自己及他人。注意保持教室的卫生与整洁。
2. 要求学生做好材料准备工作。应在课前布置、课中检查、课后整理，确保材料充足，避免临时不足影响教学进度。
3. 采用多种方法促进学生思维的流畅性、灵活性与独特性，最大限度开发学生的创造潜能，并重视实践能力的培养，使学生能够将创新意识转化为具体成果。通过综合和探究学习，引导学生在具体情境中探索与发现，找到不同知识之间的联系，培养他们的创新意识与解决问题的能力。
4. 教师的评价应体现多维性和多层次性，以适应不同个性和能力的学生的美术学习状态。
美术教学计划 3
一、学生现状分析
本年级共有三个教学班，学生们对美术的知识掌握较为扎实，能够欣赏中外的美术名作，包括建筑艺术、民间年画、传统纹样、木雕以及中外面具艺术；通过这些学习，他们的审美能力得到了提升，尝试运用水性颜料、毛笔和宣纸等多种材料，开展了富有趣味性的造型活动，进行简单的创作。学生们已掌握了原色、间色、冷暖色等色彩的基本知识，体验了色彩的表现力，并能有目的地运用这些知识，初步学习了铅笔淡彩的绘画技巧。通过绘画、拼贴、堆积和组合等方法，学生们进行了造型活动，积累了视觉和触觉的经验，并能够结合已学的美术知识进行创作和设计。他们围绕特定主题，描绘生活中有意义的事情，自如表达自身的兴趣与愿望；在日记画的形式中记录所见所闻，同时表达个人情感。学生们能进行初步的写生练习，表现人物或物体的大致特征，运用易于加工的雕刻和塑造材料，制作简单的立体或半立体造型。大多数同学的审美感受能力在普遍提高，形成了健康的审美情趣，他们对美术学习展现出浓厚的兴趣。
存在问题：
1、班级间以及学生之间对美术课的兴趣，以及对美术知识的掌握和理解情况存在较大差异。
2、部分学生的想象力有限，表现力不足。
3、部分学生在美术课堂上缺乏激情。
二、教学目标
总目标：学生通过个体或团体合作参与各种美术活动，尝试使用多种工具和材料，学习美术欣赏与评论的技巧，丰富自己的视觉和审美经验，享受美术活动的乐趣，培养对美术学习的长期兴趣，了解美术语言的表达方式，能够表达自己的情感和思想，以美化生活环境。在美术学习中，激发创造精神，提升美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶审美情操，完善个人品格。
1、运用形状、色彩、肌理与空间等美术语言，通过描绘和立体造型的方式，选择适合自己的工具和材料，记录与表现所见所闻的事物，提升美术构思与创作能力，传达自己的思想和情感。
2、运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理，了解简单的创意、设计方法及媒材的加工技巧，进行设计与装饰，改善周围环境。
3、欣赏、认识自然美及美术作品的材料、形式与内容特征，通过描述、分析与讨论等方式，了解美术表现的多样性，能够用简单的美术术语表达自己对美术作品的理解与感受。
4、结合学校与社区活动，融合美术与科学课程及其他课程的知识与技能，进行策划、制作、表演与展示，感受美术与环境及传统文化之间的联系。
三、教材分析和教学重点、教学难点
教材分析：我校采用湘教版美术教材，该教材紧密围绕义务教育课程标准，贴近儿童心理，符合儿童的年龄特征，每一课都充满了童趣。这套教材共19课，重点在于造型、表现、设计、应用、综合与探索四大内容，具有很好的可操作性，并紧贴生活。教材注重在娱乐中让学生体验学习的乐趣，并掌握基本的美术知识。
重点：聚焦于美的教育普及，培养学生的审美能力。了解美术语言的表达方式和方法，灵活掌握造型与色彩的运用，激发学生的创造精神，发展美术实践能力，并渗透人文精神。
难点：主要在于鼓励学生主动创造美，学会运用美。提升学生的艺术感知能力和造型表现能力，培养审美情操，并渗透德育教育。
四、教学措施
1、注重学生审美能力的培养，遵循审美原则，提供多种机会让学生感悟艺术作品，引导他们发挥想象力，通过讨论与比较，提升他们的审美情趣。
2、重视激发学生的创新精神与实践能力，教师应积极为学生创造有利于激励创新的环境，通过思考和讨论等活动，引导他们体验、思考与判断，在美术创作中创造性地运用美术语言，鼓励学生在欣赏的过程中发表个人见解。
3、创造良好的文化情境，增加文化内涵，让学生通过学习美术深化对文化和历史的认识，树立正确的人文价值观。
4、加强师生之间的互动，确立学生在教学中的主体地位，促进师生情感的交流。
5、鼓励学生进行综合性及探究性的学习，加强与其他学科及生活经验的联系，培养学生的综合思维能力。
6、注重学生学习方法的研究，指导学生通过感受、观察、体验和资料收集等方式实现自主学习与合作交流。
7、利用多种教学手段，如视频、范画、参观、故事、游戏、音乐等，增强学生对形象的感受能力与想象力，激发他们对美术学习的兴趣。
美术教学计划 4
一、 全册教学目标：
（一）绘画
1、观察和理解几何形状的透视效果，特别是正方体和圆柱体。
2、进行线条素描的练习，提高写生能力。
3、学习基本的彩墨画技巧，并进行相应的创作练习。
（二）工艺
1、掌握变体美术字的绘制技巧。
2、使用剪、折、粘等手段制作简单的立体纸工艺模型。
3、通过泥塑技术制作基本的面具和小动物。
（三）欣赏
1、欣赏经典中国画作品。
2、观察与欣赏自然物体。
二、 全册重难点：
（一）重点：
1、培养学生的科学观察能力，分析几何体的结构特征，以及透视变化规律，能够写生常见物体的透视现象。
2、传授中国画的基本笔墨技巧，通过彩墨画练习，培养学生的民族自豪感。
3、学习基本的手工技巧。
（二）难点：
1、鼓励学生进行抽象思维，提炼几何形状的能力。
2、提高学生的彩墨画技法和概括能力，使其能够独立完成所构思的画面。
3、在手工制作中培养学生的耐心和细致入微的能力。
三、 教学情况分析：
该年级学生具备一定的美术基础，特别是在工艺制作方面表现突出，拥有丰富的想象力和表现力，同时具备较强的欣赏能力。
存在问题：
1、不同班级和学生之间对美术课的兴趣差异明显，美术知识的掌握程度不一。
2、部分学生缺乏想象力，表现能力有限。
3、课前教学中双边互动不够，部分学生对美术课缺乏热情。
四、 措施：
1、开展班内及班际作品展评活动，增强学生的竞争意识和荣誉感，互相学习，提升美术学习兴趣。
2、充分利用多种教学手段，激发学生的学习热情。
3、通过直观的多媒体手段进行欣赏教学，扩展学生的视野，激发他们的兴趣，并结合技法训练提升表现力。
五、 全册课时安排：
本学期设定新授教学19课时，机动调整2课时，总结考核2课时。
六、 全册教学内容、课时及单元计划
课 题
课时
教 学 目 标
教 学 重 难 点
教具准备
一、
几何体的透视效果
1
1、培养学生的观察能力，发现几何体的透视现象。
2、能将观察到的透视效果用简单的画作表现出来，提升艺术概括能力。
重点：掌握观察方法和透视规律，清晰分类几何体特征。
难点：观察并理解透视现象及其变化规律。
师：准备几何体教具及透视示例图。
生：自带立方体和圆柱体模型。
二、立方体包装盒的描绘
1
1、运用透视法真实描绘立方体包装盒，通过协作融合知识与能力。
2、通过写生提升学生的观察能力和透视理解，强化描绘技能。
重点：掌握立方体的透视画法，提升绘画能力。
难点：加强学生的抽象思维和几何体提炼能力。
生：准备一个立方体包装盒。
三、日常生活中的圆柱体
1
1、运用科学观察，掌握日常圆柱体的透视规律，提高写生能力。
2、通过对几何体的观察和写生，理解其特征和透视规律，运用比较分析的方法准确描绘。
重点：掌握圆柱体的形体特征，描绘生活中的常见圆柱体用品。
难点：处理圆柱体的顶面和底面弧形透视，准确描绘。
生：每人带一件圆柱体生活用品。
四、各种类型的建筑物
1
1、综合应用透视知识，分析建筑物特点，用几何体组合表现建筑形态。
2、通过写生培养运用透视知识的能力，提高景物描绘技能。
重点：通过建筑描绘，综合运用透视原理，分析建筑形态，简化复杂结构。
难点：增强学生的观察、分析和应变能力。
师、生：收集多样建筑物的图片。
五、创意机器人设计
1
1、鼓励学生发挥想象，描绘出想象中的机器人，表达对科学的热爱。
2、通过描绘过程培养发散思维和绘画能力，树立勇于创新的精神。
重点：树立科学幻想观，鼓励大胆思考与创造。
难点：加强观察与分析能力，结合想象描绘出有功能特征的机器人。
师、生：准备各种机器人的玩具样本。
课 题
课时
教 学 目 标
教 学 重 难 点
教具准备
六、变体美术字设计
1
1、通过对汉字义形和结构的分析，设计出美观的变体字。
2、培养学生的形象思维和创造力。
重点：从字的特征出发，进行美化设计，创造出形象的新字体。
难点：分析能力、应变能力及形象思维的培养。
师：多种变体美术字范例挂图。
七、手拉手的动物制作
1
1、掌握手拉手动物的设计和制作技能，创作出新颖的立体作品。
2、培养立体造型能力和审美情趣。
重点：学习设计、描绘及制作技巧，制作一组形象生动的手拉手动物玩具。
难点：设计动物形象及连接口。
师：各种手拉手动物玩具。
生：手工工具。
八、生动纸面具制作
1
1、掌握纸面具的设计与制作，能够独立完成作品。
2、培养创造思维与审美情趣。
重点：学习立体构成知识，制作生动的纸面具。
难点：在设计上做到抽象与概括。
师：纸面具样本。
生：手工工具。
九、泥塑面具制作
1
1、利用泥土的可塑性，制作一个有趣的面具。
2、运用夸张技巧，培养再造想象与造型能力。
重点：使用彩泥塑造面具，培养立体造型能力。
难点：运用发散思维，设计有趣的面具形象。
师：收集多种面具。
生：手工工具。
十、瓷塑小动物
1
1、通过欣赏瓷塑小动物，培养学生的审美情感，热爱工艺美术。
重点：了解瓷器的历史与文化。
难点：培养学生的审美情趣，激发热爱大自然的情感。
师：
生：
课 题
课时
教 学 目 标
教 学 重 难 点
教具准备
十一、泥塑小动物
1
1、用彩泥塑造习惯的小动物，提升立体造型能力。
2、在塑造过程中培养发散思维，抓住基本形象，创造多样性。
重点：塑造喜爱的小动物，抒发对小动物的情感。
难点：艺术创作不只是形象的再现，需关注创意。
师：瓷塑小动物样本。
生：彩泥工具。
十二、牵牛花绘画
1
1、学习中国画技法，描绘牵牛花。
2、掌握笔法与墨法在绘画中的运用。
重点：学习传统的中国绘画方法，掌握基本技法。
难点：掌握植物的绘画步骤和技巧。
师：相关的花鸟画作品。
生：宣纸、墨、毛笔。
十三、梅花绘画
1
1、运用中国绘画技法，创作梅花图。
2、通过不同的笔法和墨法完成作品，提升绘画技能。
重点：学习中国画的表现技法，培养欣赏能力。
难点：绘画技能的提高。
师：范画。
生：国画工具。
十四、小鸡绘画
1
1、用中国画形式描绘小鸡。
2、学习墨法与笔法的运用，提升绘画技巧。
重点：掌握中国画的笔墨表现方法，提升技能。
难点：准确描绘小鸡形象与墨色表现技术。
师：范画。
生：国画工具。
十五、调皮猴子绘画
1
1、描绘调皮的小猴子，培养写意能力。
2、在创作中鼓励学生表现童趣。
重点：准确描绘猴子的形与神。
难点：传达角色的神态。
师：范画。
生：国画工具。
课 题
课时
教 学 目 标
教 学 重 难 点
教具准备
十六、戏剧人物绘画
1
1、用中国画技法描绘喜爱的戏剧角色。
2、通过描绘夸张戏剧角色的特点，增强艺术感。
重点：运用技法描绘戏剧人物。
难点：人物神态的刻画。
师：戏剧人物的范画，录音、录像。
生：国画工具。
十七、现代中国画欣赏（一）（二）
1
1、了解现代中国画家的代表作品。
2、学习画家的表现形式及技法，激发学习兴趣。
重点：通过欣赏拓宽视野，培养审美情趣。
难点：激发学生学习国画的热情，提升对传统文化的认同。
各类画家作品
十八、美丽自然物的欣赏
1
1、培养学生对自然美的欣赏。
2、提高感受美、鉴赏美和创造美的能力。
3、培养学生热爱并保护大自然的情感。
重点：观察美，表达感受。
难点：通过观察自然的线条、色彩等寻找美，培养对大自然的热爱。
美术教学计划 5
一、主要内容及教材重点、难点：
主要内容：
本册教材注重实践活动，逐步引导孩子们接触美术知识，让他们在轻松愉快的氛围中掌握基本技能，提升动手动脑的能力，丰富美术体验，增强审美素养。本册的主要内容包括：1、绘画：涉及色彩运用、线条创作等；2、趣味制作：包括橡皮泥造型、手工艺术、纸艺等；3、应用：涵盖实用设计及电脑美术等；4、欣赏：让孩子们了解美术作品。
教材重点：
在教授知识与技能时，应力求循序渐进，重视学生的主体作用，并发挥教师的引导作用。鼓励学生体会美术教育的审美理念，同时促进他们个性的发展，激发兴趣和特长的培养。
教材难点：
美术课程本身充满趣味性，但作为新教师需要不断学习如何将这一趣味性发掘出来。教学内容要扎根于生活，生活是最好的老师，增强孩子对美术的好奇心；在实践中学习，在学习中进一步掌握生活的艺术。
二、研究学生
作为一名新教师，理解学生的需求比研究教材同样重要。二年级的孩子基本形成了良好的学习习惯，但他们依然是八九岁的小朋友。在与他们沟通时，要意识到他们内心对知识的渴望仍然很强烈，不能用成人的思维去评价孩子。每个孩子都是一个独特的故事，要从他们身上汲取灵感与成长。
三、教学目标：
1、树立积极态度，首先培养学生的学习习惯和课堂秩序，使他们能够在良好的环境中学习。
2、通过欣赏优秀的儿童美术作品，拓展视野，鼓励他们表达感受和思想，体验美术的精髓，以及生活的乐趣。帮助孩子们理解美术的构成要素（点、线、面），掌握美术表达方式和艺术语言，提升他们的表达能力和创造力。
3、鼓励学生积极参与各类美术活动，如欣赏、绘画和创作等，尝试不同题材的工具和材料，通过团队合作进行创作，在多样的方式中展示美术的奇妙。在实践中合理安排教学内容和活动，培养孩子的创新思维和美术素养。
4、在学习美术知识与活动过程中，积极参与，享受艺术带来的乐趣，感受美术的深度与美妙，能够表达自己的情感与想法，陶冶情操，提升个人素养。
四、提高课堂教学效率
1、倡导探究学习与合作学习、自主学习相结合的方式；
2、将学生分组，开展合作学习。鼓励讨论与探究，比如每次讨论后选择不同的学生进行汇报；在欣赏课前以小组为单位收集相关资料；
3、以游戏形式进行的课堂活动应通过小组合作开展，借集体活动获取丰富的知识和情感体验。