本美术教学计划旨在通过绘画、工艺和欣赏三大模块,培养学生的创作能力和审美素养。教学总目标包括掌握记忆与想象绘画技巧,运用硬笔线描法描绘动植物,并学习基本的纸工、泥工和拼贴技法。重点在于提高学生绘画的线条流畅度、色彩运用和构图能力,同时教授折纸和废旧材料的应用。教学难点包括提升学生的造型能力和欣赏表达能力。通过美术活动,激发学生的创造精神和实践能力,努力让他们在学习中体验乐趣。针对不同学生的特点,实施个性化教学措施,鼓励他们勇于尝试、探索美术的多样性和实践价值,以提升综合素质。整体计划还包含手工作品展和现场创作比赛等活动,以增强学生的表现欲和参与感。
美术教学计划美术教案教学计划 篇1
一、教学总目标
(一)绘画
1、学习记忆画和想象画的技巧,通过这些形式来表达自己熟悉和热爱的事物,感受创作的快乐。
2、运用硬笔线描法,描绘简单的动植物。
3、继续掌握以平涂为主的硬笔上色技巧。
(二)工艺
1、学习基本的纸工、泥工、拼贴以及拓印技法。
2、通过撕、折、拼贴等手段,制作简单的纸工图形。
3、应用团、搓、压、捏、拉、接等方法,制作简单的泥工模型。
(三)欣赏
1、观赏有趣的动植物作品。
2、欣赏充满童趣的儿童绘画。
3、欣赏以儿童为主题的美术作品。
二、教学重难点:
(一)重点:
1、使用水彩笔或蜡笔进行平涂绘画,描绘观察、记忆和想象中的动植物,要求线条流畅,色彩丰富,构图饱满,造型大胆且生动,体现童趣。
2、教授折纸的步骤和技巧,并进行一系列的实践练习。
3、学习利用废旧材料进行简单的纸工制作。
4、欣赏大自然中的动植物以及优秀的儿童美术作品。
(二)难点:
1、绘画训练中,要求学生的线条流畅、色彩鲜艳且丰富,构图饱满,造型生动,兼具儿童的趣味与创造性。
2、在工艺制作中,培养学生的造型能力、识图能力,同时培养良好的动手习惯与创新能力。
3、在欣赏过程中,提升学生的欣赏表达能力,初步培养鉴赏美的能力。
三、教学情况分析:
从学生在上一学期的学习情况来看,这些学生学习能力较强,想象力丰富,表现欲望较高,同时对工艺制作充满兴趣。
四、存在的问题:
1、学生在绘画方面的构图能力欠缺,色彩运用不够丰富,画面排布不够整齐,显得零碎,态度也不够仔细。
2、工艺制作的精细程度不足,意图表达能力较弱。
3、优生与差生之间的差异较大。
五、措施:
1、要求在构图时做到饱满和大胆,适度夸张,体现童趣。
2、通过课堂上对优秀作业与较差作业的讲评,让学生相互学习,取长补短。
六、活动计划
1、计划在3、4月举行手工作品展。
2、在5月底举办砂纸画(现场创作)比赛。
美术教学计划美术教案教学计划 篇2
一、教材分析:
1、造型表现:学生将初步认识形状、色彩及其表现技法,学习使用不同工具,体验多种媒介的效果。通过观察、绘画和动手实践,表达他们所见的事物及情感,从而激发丰富的想象力和创造力。
2、设计应用:学生将学习对比与和谐、对称与平衡等组合原则,了解基本的设计和装饰手法,体验设计制作与其他美术活动之间的差异。
3、欣赏评述:通过观察自然以及各种美术作品的形、色和质感,学生能够用口头或书面语言描述欣赏对象的特点,表达他们的感受。
4、综合探索:通过造型游戏的方式,结合语文、音乐等课程内容,进行美术创作、表演及展示,表达自己的创作意图。
二、教学目标:
1、掌握简单图案设计方法,能够根据自然形象进行团体设计。
2、通过丰富的表现手段和形式,表现自然景象、生活场景及个人情感体验。
3、学习漫画创作技巧,能够绘制简单的漫画形象。
4、开展泥塑教学,培养学生的造型能力。
5、欣赏自然美与艺术美,提高欣赏与应用能力。
6、设计图案时适度夸张与概括,使图案具有美感。
7、绘画与工艺作品应具较强的视觉美感与艺术感染力。
8、进一步培养和提高学生的造型能力、动手能力和空间想象力。
三、学生知识能力学习习惯分析:
本校共有六个年级的学生,大部分学生对美术有着浓厚的兴趣,但对美的理解和感受尚显不足。学生在发现和运用生活中的美方面亟需进一步引导。整体来看,学生在造型、设色等方面的综合能力较低,但这并不构成教学的主要障碍,重要的是引导学生学习技巧。在新的课程改革理念指导下,学生有机会从生活中发现、表现和运用美,但他们参与活动的积极性仍需进一步引导。我们需要激发学生的学习兴趣,帮助他们克服畏难情绪,达到基本掌握技法,提高审美能力和综合素质的目的。
在这几年的教学实践中,发现学生的自主学习能力有所提升,但部分学生依赖性较强,面对困难时缺乏挑战的勇气,常常寻求他人帮助。班级中有的学生想象力丰富,勇于表达,但构图与色彩运用仍有待加强;有的学生表现欲强,但绘画技能相对薄弱;有的学生学习兴趣浓厚,但课堂气氛有时过于活跃,导致自控能力不足,想学却无法有效表现。学生的知识掌握水平存在差异,部分学生在绘画技能上表现突出,另一些则在工艺水平或欣赏能力上更为擅长。
四、主要的教学措施和方法:
1、多鼓励学生欣赏优秀的美术作品,拓宽视野。根据不同性质的学生,在平时教学中进行各类想象画训练,渗透美术知识技能,以提高学生作品的表现力,增强他们的信心。
2、在绘画创作过程中,鼓励学生直接作画,减少对构图的依赖,以提升绘画速度,培养其勇于尝试的能力。
3、根据不同班级和学生的特点,鼓励他们以自己喜欢的方式表达美术带来的感觉,广泛利用各种课程资源,努力开发地方特色美术教育。
接下来是本学年美术名师工作室的具体工作计划:
3月
1、收集学员的读书笔记,开展理论研究;
2、召开工作室全体成员会议,明确新学期的任务,讨论美术专题调研内容。
4月
1、开展美术名师工作室成员的市级公开课;
2、举办师生书画交流会,促进美术特色教学。
3、组织集体备课:印象版画;
4、参与微课比赛;
5、鼓励教师参加市美术教学比赛(中学优质课大赛)。
5月
1、邀请专家,开展美术专业特色讲座;
2、举行校内公开课,听课评课并撰写教学反思,上传至工作室平台;
3、工作室成员向网站提供一篇高质量的教学设计;
4、组织一次示范课教学观摩。
6月
1、撰写一篇教育教学论文;
2、开展一次教学调研活动,形成报告并上传至名师工作室平台。
7、8月
1、开展暑期读书活动,撰写读书笔记并上传至工作室平台;
2、总结教育教学心得,撰写总结报告并上传网站。
美术教学计划美术教案教学计划 篇3
一、学情分析:
本年级的学生对美术课表现出极大的热情,具备良好的绘画基础和各类材料的综合运用能力,尤其在绘画材料的使用上颇具优势。大部分学生能够较为准确地表现平面形象和立体造型,且敢于发挥想象,创作内容丰富,生动体现了生活情趣;他们的创新意识和心理素质普遍较高。然而,亦有部分学生在空间感方面较弱,对废旧材料的综合运用能力有待进一步提升。
二、教材分析:
本册教材采用散点式布局,强调学生的审美体验和视觉能力的培养,着重于创新意识与实践能力的协调发展,遵循接近社会和贴近学生的原则,选择适合四年级小学生身心发展的教学内容,设计相关课题。全册共20课,涵盖了造型、表现、设计、应用、欣赏、评述及综合探索等多个学习领域,其中造型表现和设计应用占比较大,欣赏评述则分散在各节课中进行教学。
三、教学目标:
(一)总目标
学生应通过个人或团队合作参与各类美术活动,尝试不同工具、材料及制作过程,学习美术欣赏与评述的基本方法,丰富他们的视觉、触觉和审美经验,体验美术活动的乐趣,培养对美术学习的持久兴趣;掌握基本的美术语言和表现手法,表达他们的情感和思想,提升生活环境的美感。在美术学习中激发创造精神,提升实践能力,形成基本的美术素养,陶冶高尚的审美情操,促进人格的完善。
(二)各学习领域目标
1. 造型表现学习领域
初步了解形状、色彩与肌理等美术语言,学习使用各类工具,体验不同媒介的效果,通过观察、绘画与制作等方式表现所见所闻,激发丰富的想象力与创造欲望。
2. 设计应用学习领域
学习组合原理,如对比与和谐、对称与均衡,了解一些简单创作意图和手工制作方法,进行基础的设计和装饰,感受设计制作与其他美术活动的区别。
3. 欣赏评述学习领域
欣赏自然及各种美术作品的形状、色彩与质感,能够用口头或书面语言描述欣赏对象、阐述其特点并表达感受。
4. 综合探索学习领域
结合语文、音乐等课程,通过造型游戏的方式进行美术创作、表演和展示,并阐述自己的创作意图。
四、教学重点与难点:
重点:
1. 学习色彩的明度与纯度渐变等基本知识,体验色彩的表现力,并能有意识地运用。
2. 通过日记画形式表现生活中有趣情境、重要事件和喜欢的人物,以表达自己的情感。
3. 利用各种瓶子及其他塑造材料,进行大胆的想象和设计,制作简单的立体或半立体造型。
难点:
1. 使用多种材料,如蛋壳、废包装、稻草等创作作品。
2. 欣赏情节性较强的中外美术作品,了解作品的艺术特点。
3. 运用水粉、水彩颜料表现周围事物,表达个人兴趣与愿望。
4. 通过植物籽粒、纤维线材、织物等材料的平面拼贴,运用对比与和谐、对称与均衡等原理进行造型设计。
五、教学措施:
1. 将学习内容与实际生活紧密结合,强调知识技能对学生美术生活的帮助,使学生在生活中体会美术的独特价值。
2. 通过多种形式组织学生理解人类情感、态度与价值观的多样性,丰富社会文化,认识美术的特征、美术表现的多样性及其对社会生活的独特贡献,同时培养学生对祖国优秀文化的热爱,对世界多元文化的宽容与尊重。